Имя Павла Фёдоровича Андрейченко занимает особое место в истории молдавского искусства. Его путь — это история человека, прошедшего ужасы войны еще в раннем детстве, который не озлобился, не сломался, а взрастил в своей душе чувство прекрасного — пришёл к сцене, к творчеству, сыграл во многих фильмах, стал воплощением народного танца и национальной культуры.
Павел Фёдорович Андрейченко, родившийся 10 ноября 1930 года в Днепропетровске (Украинская ССР), предположительно в семье русских цыган, стал ярким представителем культурной жизни Молдавской ССР. После войны его путь привел в Молдову, где он начал своё творческое восхождение и заслужил признание как выдающийся артист и хореограф. В этом году ему исполнилось бы 95 лет. В честь юбилея предлагаем вспомнить его наиболее значимые достижения и этапы жизни, которые навсегда оставили след в истории молдавской и советской культуры.
Военное детство раскрыло будущего артиста
Когда началась Великая Отечественная война, ему было всего 10 лет. В 1943 году, во время освобождения Украины, 13-летний мальчик «прибился» к 73-й гвардейской стрелковой дивизии.
Командир дивизии, Н. И. Ященко, вспоминал:
«К полку прибился 13-летний мальчик Павел Андрейченко, которого зачислили в воспитанники (сыном полка), и он продолжил с нами боевой путь.»
Павел участвовал в форсировании Днестра, дошёл до Югославии, где под Белградом был контужен. Он был представлен к медали «За отвагу», но получить её не успел. Позднее, уже в мирное время, был награждён Орденом Отечественной войны I степени.
Именно в эти годы и проявился его артистический талант. Как «сын полка», он выступал в ансамбле художественной самодеятельности дивизионного клуба, где танцевал под руководством майора Белоцерковского. Его необычайная пластика и чувство ритма сразу выделили его среди сверстников — именно там родился будущий артист.
Цыганские танцы: страсть и достоинство
После войны Павел Андрейченко окончил Днепропетровскую хореографическую школу в 1948 году. Это стало отправной точкой для его блестящей танцевальной карьеры, которая позже принесла ему всесоюзную известность.
С 1949 по 1963 год он был солистом академического ансамбля народного танца «Жок», где и сформировался его уникальный сценический стиль. Именно здесь Андрейченко показал свою высокую профессиональную технику и способность передавать через танец глубокие эмоции, что сразу привлекло внимание зрителей и коллег.
В период с 1963 по 1973 год он продолжил работать в новом коллективе — стал солистом танцевальной группы оркестра народной музыки «Флуераш» при Национальной филармонии. В это время его танцевальная техника стала ещё более совершенной, а артистизм достиг таких высот, что его начали приглашать для участия в различных международных фестивалях.
С 1973 года Павел Андрейченко стал художественным руководителем ансамблей «Миорица», «Ляна» и детского ансамбля «Сперанца». В этой роли он не только ставил новые танцевальные программы, но и активно развивал молдавскую хореографическую школу, обучая новое поколение танцоров и прививая им любовь к народному искусству.
Он был одним из лучших исполнителей цыганских танцев, в которых соединялись страсть, достоинство и внутренняя свобода. Эти качества сделали его узнаваемым и любимым публикой не только в Молдове, но и далеко за её пределами.
Табор уходит в небо
Параллельно с работой в танцевальных коллективах Павел Андрейченко с середины 1960-х годов начал сниматься в кино, став одним из самых ярких характерных актёров Молдавии.
В 1966 году он дебютировал на «Молдова-фильм» и вскоре получил признание зрителей. Его актёрская игра и харизма отличалась той же пластичностью, что и танец: движения, взгляд, жест — всё было частью выразительного языка.
«Красные поляны» (1966) — первый значимый фильм в карьере актёра. Андрейченко сыграл роль шофёра, второстепенную, но запоминающуюся. Картина повествует о конфликте между человеческим долгом и бюрократической машиной.
На фоне засушливого лета чабаны, нарушая приказ властей, уводят отару овец на зелёные луга — во имя жизни, вопреки правилам. Андрейченко здесь — человек земли, близкий к народу, честный и простой. Его пластика и жесты передают молчаливое достоинство, свойственное простым людям советской деревни.
«Лаутары» (1971) — один из самых лиричных фильмов Молдова-фильм прославленного режиссера Эмиля Лотяну, где Андрейченко сыграл в ансамбле выдающихся актёров. Фильм рассказывает о жизни и скитаниях народных музыкантов — лаутар.
Главный герой Тома Аристар (в исполнении Сергея Лунгина) с детства одержим музыкой и любовью к цыганке Лянке. Это история о свободе, верности и судьбе артиста.
«Табор уходит в небо» (1975) – еще один фильм Эмиля Лотяну, принёсший Павлу Андрейченко всесоюзную известность. Постановка по мотивам рассказа Максима Горького «Макар Чудра». Это история страсти и свободы, гордости и трагедии любви цыганки Рады. Андрейченко исполнил роль Талимона — старшего цыгана, хранителя традиций, который через танец и слово несёт мудрость и ритм народа.
Его сценическая пластика здесь достигла высшего уровня: каждый жест наполнен внутренней музыкой.
Картина стала лидером советского кинопроката 1976 года, а для актёра — вершиной экранного признания.
«Случай на фестивале» (1976)
Фильм о трудовых буднях, где Андрейченко сыграл бригадира дорожников. Его герой — человек, способный объединить людей, передать им чувство ритма и командного духа. Даже в бытовой роли чувствуется сценический темперамент танцовщика — каждое движение точное, динамичное.
«Переходный возраст» (1981)
Телефильм о взрослении и психологической тонкости отношений отцов и детей. 14-летняя Ануца живёт с отцом, администратором филармонии. Когда в их жизни появляется актриса Изольда, всё меняется.
Андрейченко играет художественного руководителя — фигуру мягкую, но требовательную, напоминающую его собственный стиль наставничества в реальной жизни. Его роль стала одной из самых человечных и достоверных.
«Я виноват» (1993) и «Я виноват-2» (1993)
В этих поздних фильмах Павел Андрейченко исполнил роль цыганского барона Бабача. Это история о мире, где древние законы сталкиваются с новой реальностью — наркобизнесом, коррупцией, предательством.
Герой Андрейченко — сильная, трагическая фигура, символ морального выбора. Он жертвует собой ради семьи, но остаётся верен чести.
Фильмы стали своеобразным итогом творческого пути артиста: через образ Бабача он вновь вернулся к теме достоинства и судьбы народа.
Признание и вклад в культуру
Павел Андрейченко был удостоен звания Народного артиста Молдавской ССР (1966), стал лауреатом IV Всемирного фестиваля молодёжи и студентов в Бухаресте (1953), а в 1999 году получил орден «Gloria Muncii».
Он был членом КПСС с 1964 года, активно участвовал в культурной жизни страны.
С 1990 года возглавлял общественно-культурное общество «Romii Moldovei», продвигая культуру и права ромского населения.
Вечная память
В одной из публикаций на Facebook, посвящённой воспоминаниям «И снова о Дворце пионеров», бельчанин Леонид Чубаров рассказал о педагогах Дворца пионеров и о Павле Фёдоровиче Андрейченко — руководителе танцев, Народном артисте МССР, солисте «Флуераша».
«Педагогом-репетитором танцевальной группы был Э. Л. Шокарев, и Павел Фёдорович Андрейченко приезжал на несколько дней, ставил программу, потом Шокарев поддерживал. Мне посчастливилось при всём этом присутствовать. Когда музыка к танцам была сформирована, Миша Бланк, Гриша Теппер и Фима Шапиро наигрывали её на магнитофон. А я к Павлу Фёдоровичу был приставлен Марией Матвеевной Горлевской. Ребят отпрашивали из школ, и они целыми днями работали с П. Ф. Помню, как он ставил осанку Тане Чернышевой, упираясь коленом в спину и расправляя плечи. И объяснял, что девчонки должны ходить гордо. Павел Фёдорович был потрясающий танцор.»
Эти слова — живое свидетельство не только профессионализма, но и человеческого тепла Павла Андрейченко. Он умел не просто ставить танцы — он воспитывал в детях осанку, гордость и чувство красоты, передавая им не технику, а достоинство и любовь к движению.
Павел Андрейченко был не только мастером танца, но и воплощением страсти и харизмы, присущих цыганскому образу. Его исполнение цыганских танцев было проникнуто глубокой внутренней силой, что делало его сценические образы невероятно яркими и живыми. В каждом движении он передавал не только технику, но и эмоции, которые захватывали зрителя. Это было не просто танцевальное исполнение, а истинное проявление духа свободы, гордости и достоинства, что делает его так любимым и признанным как в Молдове, так и за её пределами.
Подготовила Елена Семеновкер